李俊顿了顿，语气变得格外慎重。

“陈先生，电影是导演的艺术，更是演员的艺术。

一个错误的主角，足以毁掉数千万的投资和所有人的心血。

我理解资方对风险的担忧，但將如此核心的艺术决策权完全让渡，可能带来更大的风险。

我建议，我们建立一种共同协商的机制。

由我提出主要角色的候选名单，附上详细的角色分析和演员適配评估，与资方充分討论。

资方可以提出质疑、推荐人选，我们共同评估。

但如果出现分歧，在充分阐述理由后，由我作为导演和项目主理人，做出最终决定，並对该决定承担主要责任。

当然，这可以写进合同，如果因我的固执选角导致项目重大亏损，我自愿在后续收益分配中承担更高比例的损失。”

这番话，条理清晰，有退有进

既尊重了资本的权利，又寸土不让地捍卫了创作的核心自主权。

尤其是最后关於承担主要责任的提议。

这是在同时警告双方。

陈则仕久久没有说话，只是手指无意识地在桌面上画著圈。

樊冰冰也放下了茶杯，目光在李俊和陈则仕之间游移，脸上掠过一丝难以解读的神情。

“李导。”

良久，陈则仕才开口，脸上露出一丝真正的、带著欣赏意味的笑容。

“你比我想像的，更难对付，也更有意思。

你不是来要钱的，你是来找合作伙伴的。”

“我一直认为，最好的投资，是基於彼此信任和专业尊重的合伙。”

李俊坦然道。

“百分之三十的股份，优先回本权，过程財务监管，以及……你那个共同协商的演员机制。”

陈则仕复述著李俊的条件，仿佛在掂量其分量。

“很新颖，也很大胆。

我需要回去和团队详细评估。

不过，我个人初步认为，这是一个可以深入谈下去的基础。”

他举起茶杯：

“李导，以茶代酒，为我们可能的合作，也为你的清醒和魄力。”

李俊举杯相碰。

他知道，这只是第一轮。

接下来还有繁琐的合同条款拉锯，但最核心的原则性框架。

他已经成功地將天平，向自己这边扳回了一些。

他守住了导演的终决权，这是底线。

樊冰冰也笑著举杯，眼神复杂地看了李俊一眼，那里面有惊讶，有探究，但更多的，是一种更確定的评估。

李俊的表现，无疑提升了她作为引荐人的价值，但也让她对局面的掌控力，减弱了一分。

饭局在一种表面融洽、內里各自盘算的气氛中结束。

陈则仕先行离开，樊冰冰和李俊则多留了片刻。

“李导今天，真是让我刮目相看。”

樊冰冰点燃一支细长的香菸，烟雾裊裊升起。

“陈先生可是很少被人这样討价还价，还能笑著离开的。”

“坦诚相待而已。”

李俊看著窗外夜色。

“还要多谢樊小姐牵线。”

“线我牵了，接下来看你自己。”

樊冰冰吐出一口烟圈，语气有些飘忽。

“不过李导，有句话我得提醒你。

资本的世界，比娱乐圈更直接，也更残酷。

你今天守住的东西，未来可能会以其他方式被索取。

好自为之。”

这是提醒，还是某种暗示？李俊不动声色：

“受教了。”

离开会所，夜风清冷。

李俊坐在回酒店的车里，闭目回想刚才的每一句对话。

陈则仕的反应比他预想的要好，看来星匯资本確实更看重项目的长期价值和团队能力，而非短期控制。

这是一个积极的信號。

但樊冰冰最后的提醒，也像一根刺。

资本不会做亏本买卖，它让出的利益，必然会在別处找补回来。

会是在哪里。

后续的发行渠道？

衍生品开发？

还是其他项目的捆绑？

他暂时按下这些思绪。

无论如何，资金的大门，已经撬开了一道缝隙。

他必须抓紧时间，在谈判进行的同时，全力推进项目的其他环节，尤其是——演员。

与星匯资本的正式谈判合同草案往来拉锯了將近一个月。

李俊在袁淘和一位专门聘请的娱乐法律律师协助下，对每一个条款字斟句酌。

最终签订的协议，基本沿袭了那晚谈定的框架：

星匯资本出资占项目总预算的百分之六十，获取百分之三十的股份及大陆票房优先回本权；

財务监管按李俊提议的方案执行；

演员遴选机制定为三方协商委员会，李俊在委员会中拥有两票，並在僵持时拥有基於艺术判断的最终决定权。

但需书面陈述理由並归档，作为后续权责釐清的凭证。

这是一个相当理想的成果。

李俊保住了创作主导权，引入了急需的资金，並且没有让渡核心控制。

消息在极小的核心圈內传开，顿时引发了连锁反应。

最先动起来的，是香港那边。

陈永仁的电话几乎被打爆，各路蛰伏已久的老戏骨、实力派、乃至一些寻求转型的过气明星的经纪人，纷纷递来橄欖枝，表示对参与《十月围城》有浓厚兴趣，片酬好商量。

美术指导的团队也更加振奋，资金落地意味著他们的设计可以更大胆，製作可以更精良。

接著，內地方面。

袁淘的“声影工坊”和琳达的时尚资源网络，也开始接收到大量询问。

许多演员，尤其是那些有演技但缺乏顶级商业片机会的演员，都看到了这是一个可能上位的绝佳平台。

剧本片段在严格保密前提下，被送到了少数几位李俊心中首选目標的经纪公司。

李俊的工作重心，迅速转向了选角。

他在bj和香港之间频繁往返，亲自面试主要角色。

这个过程繁复而耗神，他要判断的不仅是演员的外形、演技是否贴合角色。

更要考量其职业態度、配合度、档期，乃至背后可能带来的附加资源或麻烦。

他见了那位心仪已久的、以演技扎实、气质硬朗著称的內地中生代演员。

对方对饰演片中那位身怀绝技落魄义士首领极为投入，甚至提前练起了武术和旧式器械。

他也见了香港一位曾红极一时，近年略显沉寂的功夫巨星，对方表示可以拿出当年拼命的劲头。

但爭议也隨之而来。

星匯资本方面，通过陈则仕，委婉地推荐了两位近年来人气颇高，但演技备受爭议的流量小生，希望他们能出演片中戏份较重的青年义士角色，理由是带来关注度和年轻受眾。

李俊看了他们的作品片段和试镜，直接而坚决地行使了导演终决权，予以否决。

理由充分：

演技无法支撑角色的复杂性和厚重感，与整体写实风格格格不入。

为此，他与星匯的代表进行了数轮不乏火药味的沟通。

最终对方妥协，但要求在其他次要角色或后续宣传资源上予以补偿。

也有意想不到的收穫。

一位来自台湾、演技精湛但在內地知名度不高的老演员，通过陈永仁的关係读到剧本后。

主动联繫，表示愿意以极低的片酬出演片中一位悲天悯人、暗中相助革命党的老中医，只因“这个角色写到了我心里”。

李俊面试后，当场拍板。

除了主要角色，片中需要大量的，形象气质各异的配角乃至龙套，来填充1905年香港鱼龙混杂的市井图景。

李俊做了一个大胆的决定：

不全部依赖选角导演推荐或关係户塞人，而是面向公眾，进行一场大规模的，公开的群演招募和筛选。

消息一经发布，通过“声影工坊”的官方渠道和一些合作媒体传出，顿时引起了轰动。

不仅是在香港和广东，全国各地的戏剧院校学生、怀揣演员梦的普通人、甚至是有些表演经验的业余爱好者，都蜂拥而至。

招募点设在广州、香港和成都三地，由李俊亲自带领副导演和选角团队坐镇。

李俊要看最真实、最未经雕琢的面孔，要捕捉那些镜头最需要的，属於旧时代市井的生动气韵。

面试现场千姿百態：

有苦练粤语试图模仿“老港味”的北方青年。

有將祖父照片带来，试图还原清末南洋华侨风貌的客家小伙。

有本身就从事传统行业，手上带著旧茧和风霜痕跡的中年人……

李俊看得非常仔细。

有时甚至会让应聘者即兴演绎一段市井爭吵，码头扛活，或茶楼听戏的场景。

在这个过程中，他果然发现了一些璞玉。

一个在广州招募点遇到的，原本是茶楼服务员的女孩叫曹小花，身上有种怯生生的坚韧，被他一眼看中，安排了一个有几句台词，在危机中传递情报的卖花女角色。

一个在成都遇到，曾是川剧武生后改行开计程车的汉子，一招一式仍有功底，被程国强师傅看中。

吸纳进了武行团队，还可能得到一个露脸的清兵小头目角色。

张靚英在紧张的音乐会排练间隙，也听说了群演招募的火热，特意打电话来，语气带著笑意：

“听说你那边人山人海，比我们超级女声海选还热闹，有没有发现什么好苗子？”

“还真有几个，挺有意思。”

李俊和她分享了些见闻。

“电影是个大工程，需要无数个真实的细节去填充。

这些来自天南地北、带著各自生活痕跡的面孔，可能就是最好的细节。”