隨著场记打板：“《老男孩》第一场第一次，action！”

《老男孩》的第一场戏开始了。

第一场是群戏。

主要拍摄的內容是90年代某中学的课间场景

场地：普通中学教室。

斑驳的课桌、黑板报、老式电风扇、墙上贴著麦可·杰克逊海报。

孙元扛著摄影机从教室后门俯拍全境，教室內喧闹嘈杂，一眾群演也按照自己的戏份表演。

前景里，朱国富扛著镜头移动，第一个镜头给到正在化妆的校花焦君艷。

隨著一双魔爪的伸出，焦君艷发出一声震耳欲聋的尖叫声。

镜头切换。

两个男生群演在打水枪。

两人对射。

溅射的水滴落在另一名学生的老式游戏机上。

一名学生手持课本，课本藏著令人血脉喷张的裸体照片。

有人往座椅铺上道具图钉。

胖子群演一屁股坐下去。

便秘的表情瞬间挤满摄影机的镜头。

在详细的分镜图指导下，每个步骤和镜头都条理清晰。

看到这一幕。

郭凡沉声喊道：“好，停，现场快速復位，再来一条。”

说完趁这间隙在监视器查看回放。

镜头里。

教室混乱嘈杂、充满青春荷尔蒙的躁动感。

极具年代感的道具搭配一张张青春洋溢的脸颊，瞬间把观眾拉回到那个纯真的学生时代。

孙元的镜头感也好。

手持镜头，画面晃动得恰到好处。

郭凡看得频频点头，看向旁边的陈飞问：“怎么样，还行吧？！”

陈飞笑了：“你是导演，镜头行不行你定。”

郭凡拿出导演的魄力：“那你先换衣服准备，这场戏结束就到你的戏份了，固定机位拍摄。”

“嗯好。”

陈飞微笑点头。

很快现场群演和演员復位。

第二场戏开拍。

郭凡仍觉得有些不满意，还想再来一条，坐在旁边的陈飞笑著打断：“就这样吧，完成度已经很高了。

开头戏份不是很重要，而且电影如果个个镜头都靠大量重复內容堆砌，那还当什么导演？”

墨镜王就有这臭毛病。

每个镜头恨不得拍个十遍八遍，有的高难度镜头甚至拍二十遍，然后从里边挑几个能用的镜头出来剪辑。

这样的確能让电影看起来很不错。

可对演员、摄影以及成本来说非常不友好。

陈飞拍电影最反感的就是靠镜头堆砌。

好就是好，不好就是不好，当导演首先就得对自己的镜头自信！

郭凡老脸微红。

这是他的第一部电影，就想著多拍点素材，好后期加工。

面对表弟陈飞的善意提醒，郭凡这才幡然醒悟。

只要他之后在这一行里发展，肯定要拍摄比微电影难度高得多的影片。

如果养成靠电影镜头堆砌素材的坏习惯，后边要再想改正就难了。

他不能寄希望於镜头堆砌，应该把每一次拍摄，都当成人生中的最后一次镜头来拍！

“我明白了。”郭凡轻鬆点头，眼睛变得自信明亮。

陈飞：“那我去准备下场戏了。”

郭凡朝陈飞称讚：“你要不当演员，以后肯定是个好导演。”

“比起导演，我还是更喜欢当製片和演员。”

陈飞和煦一笑。