沿混凝土立柱“攀爬”。

在玻璃展柜表面“流淌”甚至“碎裂”。

这些数字影像会根据人流、时间甚至音响的变化而互动、演变。

例如当顾客靠近展品时，图腾光影可能更加活跃、聚集。

仿佛在审视或烘托这件现代艺术的“祭品”。

顾客环绕”祭品“行走，可清晰看到每一个细节却无法触碰。

它成为整个空间的精神锚点。

由一个个引发无限遐想的“祭品”。

来强迫消费者思考保护、传承、时间以及文明的意义。

……

等林棕也讲完，会议室里出现片刻寂静。

隨即，掌声响起，比之前任何一次都热烈持久。

云荑眼中也充满对林棕也创意和勇气的惊嘆。

设计界公认的创意先锋，名不虚传。

邱值的手指在桌面停下。

他看到了云荑和林棕也的方案具有巨大传播潜力和艺术价值。

但也看到了极高的实施难度、成本风险以及可能带来的爭议。

邱值沉思良久，再次开口：

“大家的讲解都极为精彩。”

“最为突出的是林棕也、云荑、徐知悠的设计思路。”

“前两者的相似度高，但又有其各自的优势。”

“林棕也提供的是『闪电』，极致的创意与潜在的风险並存；”

“云荑的框架是『看见』和『发现』。”

“而徐知悠的则是稳妥而深厚的『大地』。”

“如果我们將三者结合，方能既震撼又持久。”

接下来的会议。

眾人针对林棕也、云荑、徐知悠的方案相融合，做了全面深入的探討。

直到午饭前，才敲定了一条可完美融合的设计走向。

邱值又做了具体的项目时间节点安排。

以及每个人在每个阶段的设计任务。

这才宣布散会。

这一次。

云荑被安排在了与林棕也一样重要的设计工作领域里。

不再被边缘化。

好像在不知不觉中。

她与这个团队更进一步地融合在了一起。

没有花太多时间。

也没有太过刻意地再去做些什么。

……