第82章 试录

清晨的阳光尚未完全驱散薄雾，华夏音乐学院一號录音棚外，空气仿佛凝固成了透明的琥珀。

厚重的隔音门紧闭，门外的走廊里，杨帆、陶华、常安，以及几位被精挑细选出来的师生歌手肃然而立。

张志勇先去咖啡厅安排好后，也站在了其中。

他穿著的衬衫是工作服，熨帖地穿在身上，指尖却无意识地捻著衣角，那份师范音乐班毕业生初次直面顶级专业录音环境的侷促感，在他微微绷紧的肩膀上显露无遗。

他悄悄活动了下有些发僵的手指，目光忍不住瞟向那扇隔绝了內外的神秘大门。

控制室內，红灯如同警惕的眼睛，无声地亮起。

林孟真主任端坐於正中宽大的监听座椅上，深灰色中山装笔挺得不见一丝褶皱，面容沉静，一双锐利的眼眸透过巨大的双层隔音玻璃，观察著棚內空无一人的录音区。

苏清如院长没有坐在坐在他左侧位置，这会儿正拿著歌单沉思。

院办主任安静地坐在后排角落，如同隱入背景的影子。

空气里只剩下设备指示灯幽微闪烁的绿光，以及电流底噪恆定的沙沙声。

陶华深吸了一口气，仿佛要將这凝重的空气吸入肺腑再转化为力量。

她对著面前那支细长的通话麦克风，声音平稳，穿透了控制室的静謐：“各单元请注意，准备就绪。a面第一轨，《好人一生平安》，演唱者，声乐系王娟娟老师，请入棚就位。”

棚內柔和的灯光亮起。

王娟娟老师，这位学院里以抒情见长的女高音，调整好耳机，步履从容地站到立式电容话筒前。

专业素养支撑著她的仪態，挺拔而自信。然而，当伴奏那温暖而略带感伤的弦乐前奏如水般流淌开来，无形的压力如同水银泄地，悄然漫过脚踝。

她开声的瞬间，那原本圆润通透的音色，带上了一丝连她自己都未曾察觉的紧绷感，“平安”的尾韵收得过於乾净利落，少了几分发自肺腑的、沉淀下来的祝祷意味。

“停。”

林孟真低沉的声音透过通话器响起，没有起伏，却像冰锥凿击冰面，瞬间冻结了棚內刚刚凝聚起来的气氛。

他目光如电，透过玻璃落在王娟娟脸上，“王老师，安”字尾韵，收得太刻意。平安”的祝祷，贵在真心实意，流淌於心，不在字正腔圆，雕琢於外。

放鬆些，找回你平时歌唱时的那份自然。再来一遍。”

王娟娟面色微赧，但眼中並无气馁，反而闪过一丝瞭然。

她闭上眼，深吸一口气。

再次开口，声音里的那份紧绷感如潮水般退去，真挚的情感如同涓涓细流，自然而然地从歌声中流淌出来。

这一次，“平安”二字，带著温暖的重量，稳稳落下。

林孟真未再出声打断，但神情自然严肃。

苏院长却是微微頷首，手中的钢笔在王娟娟名字上点了一下。

然而，接下来的试唱，挑战才真正开始。

一位以美声技巧见长、嗓音如洪钟的男高音演绎《渴望》主题曲，气息雄浑，共鸣饱满，技巧上无可挑剔。

却失於情感的厚度与层次，歌声如同精美的玻璃器皿，光彩夺目却缺乏內在的温度。

林孟真再次叫停，话语依旧简洁，却直指核心：“形神分离。技巧是骨架，情感是血肉魂魄。这首歌承载的是命运沉浮的困惑与对真情的深切呼唤，不是歌剧咏嘆调。下一个。”

另一位嗓音甜润，擅长通俗唱法的女生试唱《小芳》。

她努力想唱出那份质朴的乡村情怀，却在副歌部分，无意间加入了一些修饰性的、带著点都市气息的柔美气声。

这微小的“杂质”立刻被捕捉。

“停。”林孟真眉头紧皱，说，“去巧存朴，要泥土气，要山野间吹来的风的味道，不要脂粉气，不要都市霓虹的修饰。重来一遍。”

录音师虽然没有开始录製工作，但他这会儿，也全神贯注地盯著面前的调音台，双手在复杂的旋钮和推子上做著虚无的精细调整。

陶华和常安几乎屏住了呼吸，手中的笔在纸上飞快地移动，记录著每一个关键的信息和反馈。

张志勇站在角落的阴影里，看著同行们在如此严苛的要求下显露出的失措与调整，手心不由自主地微微发潮，仿佛能感受到话筒前那份无形的重量正一点点压向自己。

终於，轮到他了。

“a面第三轨，《恋曲1990》，演唱者，莲花”咖啡厅店长，张志勇。”

陶华的声音透过扬声器传来，隱隱带著一种程序化的味道。

控制室里所有的目光，仿佛无形的聚光灯，瞬间聚焦到这个农家出身、却带有师范音乐科班烙印、此刻又顶著“咖啡店长”头衔的复杂青年身上。

张志勇深吸一口气，迈步踏入那被灯光笼罩的录音区。

戴上沉重的监听耳机，隔绝了外界所有的声音，只剩下自己如擂鼓般的心跳声在耳膜上撞击。

当《恋曲1990》那熟悉的、带著淡淡忧伤的钢琴前奏在耳机里流淌出来时，巨大的混响和专业环境带来的陌生感瞬间包裹了他。

他开口，声音竟出乎意料地带上了一丝不该有的乾涩和犹豫，甚至在一个情感应该自然推进的转音处，滑向了连他自己都未曾预料到的略显生硬的方向。

“停。”

林孟真的声音不高，又一次叫停。

“张志勇，你的声音被什么东西困住了？”

“《恋曲》里那份漂泊感，那份对往昔岁月的追忆与惘然，它应该是坦然的，是带著回望的释然或嘆息，不应该是畏缩的，更不应该是犹豫的。”

“放鬆，或者，想想你站在莲花”那个小小的、熟悉的舞台上，对著那些熟悉或不熟悉的客人歌唱时，那份自然而然、毫无负担的感觉。”

这直指內心的批评，让张志勇的脸腾地一下涨得通红，仿佛被当眾剥开了外壳。

他猛地摘下一边耳机，急促地喘息了两下。

然后，他做了一个出乎所有人意料的动作——他抬起头，勇敢地直视著控制室那面巨大的玻璃墙，儘管他看不清后面的人，说：“林主任，我——我明白了！

让我——让我用自己理解这首歌的方式，再试一次，行吗？唱得不好，您继续批评！”

苏院长端起的茶杯停在唇边，眼中掠过一丝饶有兴趣的光芒，嘴角的弧度加深了。

林孟真沉默了两秒，那两秒钟仿佛被拉得无比漫长，最终，他沉稳的声音再次响起，依旧是那个字：“唱吧。”

张志勇用力地点点头，如同获得了特赦令，郑重地重新戴好耳机。

他闭上了眼睛，仿佛隔绝了眼前这冰冷专业的录音棚，將自己彻底抽离。

他深深地吸了一口气，胸膛起伏，再睁眼时，目光变得沉静。

伴奏的钢琴声再次温柔地流淌出来，这一次，他没有丝毫犹豫。

开口的瞬间，声音里那些多余的情绪消失了，取而代之的是一种奇妙的融合—一农家子弟骨子里带来的那份未被城市完全磨去的质朴深情，与师范生对旋律精准把握的训练痕跡，在这首歌里找到了奇妙的平衡点。

那份对逝去时光的追忆、对青春恋情的悵惘，虽无饱经风霜的沧桑，却自有一股纯真年代特有的感怀与乾净，意外地贴合了《恋曲1990》在漂泊感之外，那份属於青春本身的略带青涩的永恆意境。

控制室內，林孟真身体微微前倾，认真地捕捉著耳机里每一个细微的音符变化。

苏院长脸上的讚赏已经毫不掩饰，她看向林主任，后者几不可察地点了下头。

录音师敏锐地捕捉到这细微的信號，手指迅速在推子上做了几个精细到毫釐的微调，让张志勇那独特的声音质感在音轨中更加突出。

棚外，杨帆悬著的心终於落回了实处。

张志勇，这个和杨帆一样的师范生，终於在这个录音棚內，又一次被人认可。

上午的声乐录製，就在这种充满紧张、挑战与一次次突破自我的氛围中艰难推进。

当陶华宣布午休时，棚里棚外的空气仿佛终於解冻，所有人都长长地舒了一口气，紧绷的神经鬆弛下来，气氛明显活泛了许多。

常安赶紧跑去食堂张罗盒饭，张志勇被几位学院老师围住，好奇地询问著他在老家的过往经歷。

下午一点半，一切准备就绪，进入真正的个別曲目的试录工作，杨帆的声音再次响起：“稍作休整，接下来进入关键曲目试录阶段。”

“首先，录製b面第一首，《广寒宫破阵曲》，由学院民乐团演奏。”

这无疑是整个b面的基石。

为这一刻，乐团已精心打磨了四个多月，从指法、弓法到气息配合，早已臻於纯熟。

指挥棒在乐团指挥手中沉稳有力地抬起，落下。

剎那间，恢弘磅礴的旋律如同奔涌的江河，瞬间淹没了整个录音棚！

板胡的高亢苍凉如同刺破月宫的寒光，锣鼓的金石交鸣宛若天兵擂动战鼓，弦乐群的铺陈则构筑起浩瀚无垠的宇宙背景，交织成一幅壮阔的月宫征伐史诗。

林孟真闭著眼睛，身体隨著音乐的起伏微微晃动，手指在膝盖上无声地敲击著精准到毫釐的拍点，脸上是进入录音棚后罕见的沉浸其中。

苏院长很欣慰，乐团的进步她一直看在眼中，有今天的效果，她一点也不意外。

演奏结束，余音仿佛还在巨大的空间里迴荡，控制室內响起了短暂却由衷的、发自內心的掌声。

“非常好！《广寒宫》一次过！乐团辛苦了！”苏院长微笑著宣布，棚內的乐团成员们脸上也露出了如释重负的轻鬆笑容，相互交换著喜悦的眼神。

然而，成功的喜悦並未持续太久。

紧接著开始的《黄土高坡》试录，再次將气氛拉回了冰点。

第一位上场的声乐系女高音孙梅，拥有无可挑剔的技巧和明亮饱满的音色，她一开口，“我家住在黄土高坡—”声音高亢嘹亮，穿透力极强，如同打磨得光洁无瑕的美玉，在技巧上几乎无可指摘。

但这歌声，却恰恰缺了那份最核心的东西——那份源自大地的粗糲，还有风沙磨礪过的痕跡，以及生命在严酷环境中迸发出的原始野性的生命力。它太乾净，太学院派了。

“停。”

林孟真面无表情，望著孙梅说，“空有高原的骨架，没有黄土地的魂魄。骨子里缺了点风沙味。下一个。”

孙梅脸色瞬间变得苍白，强忍著不安退下。

第二位备选上台，她显然吸取了教训，努力让自己的声音显得更苍劲、更有力，试图模仿那种来自大地的厚重感。

然而，那份努力之下，终究欠了几分浑然天成的、从骨子里透出来的劲儿。

气氛再次如同绷紧的弓弦，凝重得让人喘不过气。

苏院长和林主任交换了一个眼神，彼此都看到了对方眼中的凝重。

杨帆快速翻看著手中的备选名单，眉头紧锁，名单上似乎已无更合適的人选。

“接下来，试录《九儿》备选。”

杨帆决定暂时搁置《黄土高坡》的困境，先推进其他曲目。

备选的几位实力唱將依次尝试演绎这首新创作的“时代悲歌”。有人技巧精湛，音域宽广，却失於情感的厚度与爆发力，唱不出那份“恢弘气魄”的悲壮感。

有人情感充沛，全力以赴，歌声充满力量，却在最高亢处稍显失控，细腻度不足，始终未能达到林孟真和苏院长心中那极致境界。

苏院长温和地叫停了两位歌手，脸上带著一丝不易察觉的遗憾。

杨帆暗暗嘆了口气，感到肩上的压力又沉重了一分。

隨后是《渴望》主题曲的试录。

第一位试唱者音色柔美动人，处理细腻，如同隔著一层朦朧的薄纱观看剧中人物的悲欢离合，缺乏那份亲历命运沉浮后的挣扎中的困惑，以及对真情那份撕心裂肺的深切呼唤。

第二位备选情感投入了许多，嗓音也更具穿透力，试图表现出戏剧张力，但整体感觉仍稍显单薄，像是一幅色彩不够饱和的油画。

苏院长和林孟真都微微摇著头，显然都不甚满意。

就在常安准备开口叫下一位备选歌手时，杨帆的目光紧紧锁在录音棚里那只静静佇立的专业话筒上。

再看向控制台上歌单上列印著的《渴望》歌词——“悠悠岁月，欲说当年好睏惑，亦真亦幻难取捨————”

这些字句瞬间变得无比清晰。一个念头如同闪电般劈开迷雾，无比清晰地浮现出来！他霍然拿起通话器，声音沉稳而坚决，打破了控制室的沉寂：“苏院长，林主任，这首歌————或许应该由更贴近它创作核心、理解它情感內核的人来指导詮释。我请求暂停试录，由我亲自指导最后一位备选歌手李薇老师，调整状態后再试试！”

此言一出，眾人目光齐刷刷聚焦到他身上。

林孟真转过头，深邃的目光落在杨帆脸上，没有立刻回应，他在冷静地衡量著这个提议的价值与风险。

苏院长眼中则流露出明確的支持和鼓励，她果断拍板：“好！杨帆，你来指导！我们等。”

杨帆没有走进录音棚，而是快步来到控制室与录音区之间那面巨大的观察窗前。

他拿起窗边的备用麦克风，对著棚內有些茫然和紧张的最后一位备选歌手一一声乐系讲师李薇，开始了他的讲述。

他的声音透过棚內音响清晰地传递进去：“李老师，这首歌，它不是旁观者的感慨，不是评论家的解读。它是亲歷者的心声，是剧中人刘慧芳们在命运洪流中挣扎、困惑、痛苦、坚守后，从心底发出的最真实的吶喊。”

“想像你就是刘慧芳，或者任何一个经歷过那个大时代波澜的人。你见过命运的翻云覆雨，感受过生活的艰辛与无奈，你被误解、被伤害、也曾在十字路口徘徊难行————”

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