黄飞章和胖子鬆开红姐。胖子訕訕道：“小叶，红姐没有別的意思。你別放在心上。”

他已经看出来了，跟著这个学生娃逃出生天的机会，比自己瞎扑腾大得多。

小叶点了点头，態度竟然十分温和有礼：“没事红姐，我理解你。”

快嘴老刘……

快嘴老刘狠狠地代入了！

在小叶牺牲自己的新手保护期去救玲玲时，快嘴老刘是十分不爽的。

都什么年代了，还在流行这种圣母主角？快嘴老刘气得在手机上连敲了三行差评。什么“烂大街的圣母”，“猪脑子女主”，“强行煽情”，顺便把导演古文华喷得狗血淋头。

可当小叶迅速在文具店解决危机，顺便救了玲玲的时候，快嘴老刘又觉得——这简直就是我！如果我在现场，肯定也能想出这些方法！

这就是《幸福街》电影的討巧之处。古文华当然可以將谜题设计得高深晦涩，来彰显主角的逼格。可那样一来，观眾的代入感呢？

主角神秘一笑，解出一道宇宙终极奥义；大多数观眾一头雾水，心想，这是哪来的油腻逼王？

解谜电影，至少要让大多数观眾，沉浸在剧情中，与主角一起解谜；並產生“如果是我，也能想出这些方法”，或者“我怎么就没想到这个办法呢！”的感觉。这样一来，观眾才会有获得感和成就感。

快嘴老刘此刻便是被这种手法玩弄的观眾之一。他已经忘记了自己当初嫌弃小叶的心理，转而產生了一种“小叶做得对”的心態。

玲玲左右已经违规了，如果小叶不做这些，玲玲也是个凶多吉少。还不如废物利用，帮大家蹚一蹚路。

这种心態，也是许多观眾的常见心態，或者说，內心深处的隱秘。真正在意配角人权的观眾其实是少数，许多观眾，在观影时，其实与快嘴老刘一样，並不特別在意配角的死活。反正只要不是主角害的就行。

电影理论中，有两个重要理论，一为道德资本，二为认同感。

“逃出幸福街（生存需求）；参加天文比赛，实现理想（精神需求）；反正玲玲也已经违规了，就算不这么做她也会死（不可改变的现实）”，这三者，就是小叶的道德资本。在拥有这些资本后，小叶获得观眾的认同感，便是理所当然的了。

在这层认同感的牵扯下，小叶的所作所为，便自然而然蒙上了一层滤镜。她是不得已而为之的，她是为了大局，她是为了正义，她是为了救人……观眾被小叶牵著鼻子走，忍不住想：她还会“被迫”牺牲什么？她还会使用什么方法破解迷局？她会改变吗？

郑博瀚靠著这一套法子，纵横国產剧市场数年。如今，古文华有样学样，也把这一套学来了。

银幕上，小叶宣布著自己的发现：“步行街上的店铺彼此平级，也就是说，只要我们找出不同店铺之间规则矛盾的地方，就有可能破局。”

接下来，便是电影的高潮部分。

主角团在商业街上的各个店铺，开始了冒险。

在烤鸭店，主角团遇到了就餐规则：“烤鸭的鸭皮部分是精华，必须全部吃光，否则店主將会伤心欲绝。”

但是，就在主角团四人吃鸭子的时候，店主不断地与四人聊天。规则中明写了不得拒绝店主的要求，胖子自告奋勇，与店主攀谈起来。

聊著聊著，店主忽然脸色一冷，说道：“客人只说话不吃鸭子，是嫌弃味道不好么？”竟然把胖子的那份烤鸭端走了！

千钧一髮之际，小叶狂奔到街道上的服装店——幸福街设定在横市影视城附近，街上的店中经常售卖剧组道具。小叶给胖子买了一身肌肉衣，让他穿上了。

胖子穿上这身肌肉衣后，竟然倏然变成了一个施瓦辛格般的健美先生。眼看著胖子就要像怪物那样狂性大发，伤心欲绝的烤鸭店店主衝出后厨，手起刀落，把胖子身上那身肌肉衣给扒下来了。

於是，胖子又从施瓦辛格，重新变回了胖子，整个人萎靡不振，但好歹捡回了一条命。

理髮店的布局十分诡异，两面镜子相对而立，你照著我，我照著你。a面镜子里面有b面镜子的身影，b面镜子里又有a面镜子的身影，而镜子中反射出来的镜子，又反射出了新的镜子。如此来来回回，子子孙孙无穷匱也。给彼此映照出了一个无限延伸的隧道。

喋喋不休的理髮师非要拉著红姐，去两面镜子之间剪头髮。红姐又不是傻子，如何肯？

理髮师顿时目露凶光，就在这时，小叶从隔壁照相馆拉来了摄影师。

摄影师一见两面镜子相对而立的奇景，顿时惊呼艺术，给这个无穷尽的隧道照了一张相片。

就在那一瞬间，数不清的镜子顿时爭先恐后地从摄影师的镜头下涌了出来！

无数镜子撑爆了理髮店，也挤爆了摄影师和理髮师。小叶等人眼疾手快，在那之前扑了出来。

铺天盖地的镜子挤成了一座镜山，蔓延至天际。冷峻如冰川，绚丽如太阳。说不出的恢弘壮观，数不尽的璀璨华美。

这座镜山的特效，当初不知燃烧了多少经费。此刻的效果也尤其拔群。在那无穷无尽的镜子迅速生长、窜高、蔓延时，观眾无不感到心神震盪，几乎被夺去了呼吸。

参天的镜子立在幸福街上，形成了一座史前巨山。小叶等人不敢多看，怕被闪瞎眼睛，匆匆离开了这里。