华语乐坛已经很多年没有出现这样硬核的流行作品了。

它不討好，不煽情，甚至不太『好听』，

但它树立了一个標杆：原来中文歌可以这样唱。”

这条长微博被转发超过十万次。

普通听眾的反馈则在隨后如潮水般涌来。

“我天……那段快嘴我跟著唱了一下，差点把自己送走。”

“不是，他肺是铁做的吗？怎么做到不换气的？”

“听完莫名想哭，不是悲伤，是那种『原来歌还能这样唱』的震撼。”

“我妈问我为什么跪著听歌。”

“这才是大魔王该有的样子……

之前那些吹唱功的流量，听完这首不脸红吗？”

“我宣布，从今天起陈诚是我声乐上的神。”

而音乐圈內部的震动，远比外界更加剧烈。

中午一点，海蝶音乐公司创作部。

整个部门的人挤在会议室里，

音响系统单曲循环播放著《你要的全拿走》。

播放完毕时，音乐总监许松按下了暂停键。

会议室里鸦雀无声。

“都听到了？”许松的声音有些乾涩，“有什么感想？”

一个年轻作曲人举起手，声音发虚：

“总监……我们以后怎么写歌？”

这句话问出了所有人的心声。

当一首歌把技术標准提到这种高度，

当一位歌手展示了这种降维打击般的实力，

同行们感受到的除了震撼，还有深深的无力感。

“该怎么写还怎么写。”许松沉默良久，最终嘆了口气，

“只是要记住，从今天起，

华语流行歌曲的好，多了一个新的標准。”

另一家公司俊峰艺人培训部。

声乐老师把这首歌放给练习生们听。

听完后，十几个少男少女面面相覷，有人脸色发白。

“老师……这真的……是人能唱出来的吗？”

声乐老师推了推眼镜，语气复杂：

“理论上可以，但需要天赋、训练、以及……”

他顿了顿，

“对声音极限的控制欲。

陈诚最可怕的不是他的技术，而是他敢把技术用到这种程度。

你们记住，真正的强者，从来不怕展示自己的强大。”

练习生们似懂非懂，但每个人眼中都燃起了一簇火苗。

那是对巔峰的敬畏，也是对未来的渴望。

与此同时，那些乐坛前辈们的私人圈子里，消息也在飞速流转。

王妃在听完完整版后，给李宗明发了条信息：

“后生可畏。这首歌，你做得漂亮。”

李宗明回復得很快：“是他唱得漂亮。我只是没拖后腿。”

娜英直接在一个只有业內大佬的小群里发了语音，嗓门洪亮：

“都听了吗？都听了吗！

我的妈呀，这孩子是要上天啊！

那段快嘴，我让我工作室那几个小孩试了，没一个能完整唱下来的！

这什么水平？啊？这什么水平？”

群里沉默了几分钟，一位资深製作人常时磊回復道：

“娜姐，別试了。

这首歌的难度，已经不是常规声乐训练能解决的了。

需要极强的语感、节奏感，还有……怪物级的肺活量。”

刘欢则在学院的教师群里分享了一个连结，附言：

“建议所有声乐专业的学生仔细听，尤其是第二段主歌到副歌的过渡。

什么叫控制，这就是教科书。”